Carlos Rudas es director de cine, actor y productor artístico arequipeño. Su trayectoria comenzó como protagonista de la película «La Cantera”, producción que posteriormente llegó a la plataforma Netflix. Desde su experiencia dentro del cine y el arte, reflexiona sobre el crecimiento de la industria audiovisual en Arequipa, los desafíos que enfrentan los artistas y la importancia de crear sin esperar grandes presupuestos.
Carlos, ¿cómo nació tu interés por el cine y qué te motivó a desarrollar tu trabajo artístico desde Arequipa?
Mi interés por el cine nació principalmente por la necesidad de contar historias y transmitir emociones a través de una pantalla. Siempre me llamó la atención la capacidad que tiene el cine para conectar con las personas y generar reflexiones. Además, considero que Arequipa es una ciudad con una gran riqueza cultural, llena de historias y talento que todavía no han sido descubiertos. Esa fue una de las principales motivaciones para comenzar a desarrollar mi trabajo artístico desde aquí y demostrar que también se puede hacer cine desde nuestra región.
Desde tu posición como director, ¿crees que en Arequipa está creciendo la producción cinematográfica, teatral y cultural?
Sí, definitivamente. En los últimos años hemos visto un crecimiento importante de la producción audiovisual y artística en Arequipa. Algo que resulta muy positivo es que cada vez existen más oportunidades para que nuevas personas puedan participar en proyectos cinematográficos, especialmente a través de castings abiertos.
En nuestras producciones, por ejemplo, gran parte del elenco está conformado por personas que nunca antes habían tenido experiencia en actuación, teatro o cine. Si bien existe la posibilidad de trabajar con actores conocidos, también es importante apostar por nuevos rostros y brindar oportunidades a quienes tienen talento y desean ingresar al mundo artístico.
¿Qué apoyo considera que todavía necesita el arte para poder seguir desarrollándose y difundirse?
Creo que muchos artistas coincidirían en que uno de los principales problemas es la falta de valoración hacia el arte. Muchas veces quienes hacemos cine, teatro u otras expresiones artísticas trabajamos más por la pasión y la satisfacción personal que por una verdadera retribución económica.
Vivimos en una sociedad donde todavía cuesta reconocer al arte como una profesión y como una actividad importante para el desarrollo cultural. En muchos casos, los artistas terminamos invirtiendo más de lo que recibimos económicamente. Sin embargo, eso no significa que debamos dejar de crear, porque el arte tiene un valor que va más allá del dinero: representa experiencias, emociones y la posibilidad de dejar algo para los demás.
¿Qué mensaje le darías a los jóvenes de otras regiones que sueñan con hacer cine desde su propia ciudad o incluso desde casa?
Les diría que sean constantes y que se atrevan a crear. No deben esperar tener un gran presupuesto o equipos profesionales para empezar. Actualmente, si tienes un celular, un programa de edición y personas con las mismas ganas de contar historias, ya tienes las herramientas necesarias para comenzar.
Recuerdo una conferencia donde un cineasta reconocido internacionalmente compartió su experiencia y comentaba que, a pesar de haber estudiado cine en una universidad de Alemania, a lo largo de toda su trayectoria había realizado pocos cortometrajes y largometrajes. Su recomendación era que, si tienes la oportunidad de hacer cine de bajo presupuesto, lo hagas, porque esperar siempre a contar con financiamiento puede convertirse en una limitación.
La práctica es la que permite mejorar. Mientras más proyectos realices, más oportunidades tendrás de mostrar tu trabajo y llegar a nuevas personas. Además, el cine tiene una ventaja frente a otras expresiones artísticas: al ser un producto audiovisual, gracias al internet puede alcanzar lugares de todo el mundo.
Para finalizar, desde tu experiencia como actor, director y productor, ¿qué mensaje te gustaría dejar sobre hacer arte y cine desde Arequipa?
Creo que lo más importante es no esperar a que alguien venga a decirnos que tenemos permiso para hacer arte. Si tienes una idea, las ganas y las herramientas para desarrollarla, empieza a hacerlo.
Arequipa tiene muchísimo talento y muchas historias que merecen ser contadas. Es cierto que al inicio pueden faltar recursos, equipos o condiciones ideales, pero eso no debería convertirse en una barrera para crear. La perseverancia, la práctica y la pasión son elementos que van construyendo una trayectoria.
Si cada vez más personas se animan a hacer cine, teatro o cualquier otra manifestación artística desde nuestra ciudad, podremos demostrar que el arte tiene un espacio importante en Arequipa y que desde aquí también pueden surgir grandes proyectos con alcance nacional e internacional.
Por: J.O.
